出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦；晚霞微茫潭影静，残阳一抹淡流霞。

日本南部的九州一隅，三步一窑炉五步一作坊，颇有些古时诗作里对景德镇的描写“俯看全境如焚火，三千炉灶一齐熏”，而这里，就是日本著名陶瓷之乡——佐贺县有田町。从小路两边的店铺到普通人家门口的风铃，陶瓷遍布的优雅姿态、徐徐轻音，渲染着一份宁静。

有田瓷器，即当地产的有田陶瓷，因大多经由伊万里港口传送，故也名为“伊万里烧”，不管是作为日常食具，还是观赏用的艺术品，都以其图案用色华丽、风格多样、经久耐用等特点，代表着日本陶瓷器的最高水平。

纯粹之地育纯粹之物，手工作业让有田瓷器自带着一份原始的魅力。作为此间名门，从昭和47年（1972年）至今的“真右卫门窑”更是从不使用手绘图案，全凭施釉和釉烧后显现出的色调与花纹，豆青、丹红、湖蓝、丁香紫，亦或羽片纹、蟹爪纹、珍珠点，“入窑一色，出窑万彩”，天地即一大窑，经1300度的煅烧后，世间万象已融于作品之中。

这种名为“窑变”的烧制方法应是源自于中国宋代五大名窑瓷器之一的钧瓷，“拿来的手艺”，如今又以全新的姿态，融合大和民族的文化审美，输出至各国。真右卫门窑现当家，马场久和聊到烧制经过，“它们（成品）曾从我的手中脱离，脱离我们人类的控制，无法预测到最终是否会出来我所希望的形态，但却经常让我喜出望外”，享受自己的事业，正是如此境界吧。日本工匠对自己工作所持有的骄傲与坚持，已是站在制造大国名头下的我们，所渐渐缺失的。

初代的真右卫门曾一心于大物件的烧制，直到与“辰砂”的相遇，从大物件到食器用具，改变了作坊的运营方向，而从这里走出的有田瓷器，屡屡入围并获得日本各大陶瓷展的奖项。此处的作品以釉药为分，辰砂、钧窑、油滴天目、银河、天龙寺青瓷，各有其色彩特征，釉层晶莹，红里透紫，紫中藏青，青中寓白，白中泛红，五彩争艳，辉映竞芳。想沿用一首姚雪垠老先生对他作品的诗句，“出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦；晚霞微茫潭影静，残阳一抹淡流霞。”这不能操纵掌握的美的艺术，需要用所有的文化去想象，才能体会那如诗如画的美。

香兰社以烧制宫内厅及皇室御用品而闻名遐迩，也是有田当地最具代表性的名店，烧制瓷器已有三百余年的历史。

香兰两字取自“二人同心，其利断金；同心之言，其香如兰”。香兰社创立之时，正是明治维新时代日本举国热衷西化的时期。创始人深川制磁的第八代传人深川荣左卫门，想要开创出一种适合西方餐饮习惯，却又不失东方情趣的现代瓷器风格。于是就有了香兰社明明采自欧洲杯盘型制，却又带有浓厚东亚纤细风格的作品。1878年，香兰社获得了巴黎世界博览会金奖的殊荣，后又陆续获得不下五十个国内外奖项，从而声名大噪，令整个日本上流社会趋之若鹜，也成为了日本皇室御用瓷器。

目前，香兰社已推出了多个系列，其上等的质感，优雅的上色，令用餐者味觉享受的同时，还能得到视觉的美好享受。